Успішне аватар-шоу гурту ABBA в Лондоні відкриває новий напрямок живої музики
Перед запуском «ABBA Voyage», лондонського концерту у виконанні 3D-цифрових аватарів культового шведського гурту, учасник Бйорн Ульвеус сказав , що вони сподіваються, що глядачі «відчують, що вони пройшли через те, чого вони ніколи раніше не бачили». ”
Після його дебюту 27 травня реакція вітчизняних і міжнародних критиків, шанувальників і професіоналів галузі була захопленою.

«Крім залученої команди, ніхто насправді не знав, як інтегрувати виставу на основі аватарів», — сказала CNBC Сара Кокс, директор технічної консультації з живих подій Neutral Human. «Це мене вразило, як людину, яка працює над графікою в реальному часі. Моя щелепа вдарилася об підлогу. Ви озираєтеся навколо, і люди справді схвалюють ідею, що ABBA є».
Попит був високим — серіал продовжено до листопада 2023 року, і цілком можливо, що він буде продовжений.
І команда підтвердила, що прагне рознести шоу по всьому світу.
«Наші амбіції — зробити ще одну подорож ABBA, скажімо, у Північній Америці, Австралазії, ми могли б зробити ще одну в Європі. Ми можемо дублювати арену та шоу», — сказав продюсер Свана Гісла на засіданні урядового комітету Великобританії в листопаді.
Він також очікує, що інші шоу почнуть слідувати тій же моделі.
«Сама технологія не є новою, але спосіб, у який ми її використовували, а також масштаб і бар’єри, які ми подолали, є новими. Я впевнений, що інші підуть і планують наслідувати», — сказав Гісла.
«Це цілком може бути в Лас-Вегасі, де деякі шоу відбуваються цілодобово зі змінними знімальними групами», — додала вона.
«У нас є живі музиканти, тому ми зберігаємо нашу групу та даємо сім концертів протягом п’яти днів на тиждень. Але ви можете грати цілодобово. Вегас швидко засвоїть цей стиль розваг і виступатиме з Елвісом або Бітлз».

Гроші, гроші, гроші
Зал Voyage, який отримав назву ABBA Arena, був побудований спеціально для шоу на території Стратфорда в східному Лондоні, місткістю 3000 осіб, що складається з ями для стояння, багаторівневих сидінь уздовж трьох боків без обмеження огляду та дорожчих приватних «танцювальних кабінок». ″ , а також місце для великого комплекту, розташованого на даху, і , за словами творців White Void, це найбільша інсталяція постійного кінетичного освітлення у світі.
ін також був розроблений для гнучкості. Він був побудований на підйомі на один метр платформі без розриву землі, і його можна було розібрати та реконструювати в іншому місці — або залишитися на місці та провести інше шоу в майбутньому.
Але наслідувати модель Voyage — яка передбачає цифрові копії чотирьох учасників групи, які виконують класичні хіти та нові номери протягом 90 хвилин, а також взаємодіють один з одним і розмовляють з аудиторією між піснями — буде непростим завданням.
Робота над шоу тривала п’ять років і мала бюджет у 141 мільйон фунтів стерлінгів (174,9 мільйона доларів США) , профінансований світовими інвесторами. За словами Ґісла, йому потрібно пройти близько 3 мільйонів людей, щоб отримати беззбитковість, а середня ціна квитка становить 75 фунтів стерлінгів.
Після вибору свого сет-листа та прийняття інших творчих рішень учасники групи ABBA п’ять тижнів виступали в костюмах для захоплення руху. Сотні художників візуальних ефектів працювали над шоу протягом двох років на чолі з лондонським відділенням Industrial Light & Magic, компанії візуальних ефектів, заснованої Джорджем Лукасом.
Десять років тому вистава на Коачеллі з уявною голограмою Тупака Шакура вразила публіку та натякнула на потенціал альтернативної реальності в живих шоу, причому образ артиста було відтворено цифровим способом без використання архівних записів.
Не відповідаючи технічному визначенню голограми, яка використовує лазерні промені для створення об’єкта з глибиною, команда візуальних ефектів спроектувала 2D-зображення на шматок скла під кутом, який сам проектувався на майларовий екран, створюючи 3D-ефект. Потім Шакур «виконав» дві пісні з доктором Дре та Снуп Доггом через 16 років після його смерті.
Команда Voyage не говорить про те, як саме працює їх шоу, але раніше підтвердила, що це також не лазерна голограма. Він складається з 65-мільйонних піксельних екранів, які створюють враження, ніби група виступає на сцені в натуральну величину в 3D у режимі реального часу, з традиційними концертними екранами, які показують крупним планом і різні види з обох боків.
Його сервери підштовхуються до «абсолютного екстремуму», щоб відтворювати зображення без затримок, сказав Гісла, так що вони тремтять через деякі переходи. Вона також визнала, що 10-метрові бічні екрани «дуже невблаганні» щодо деталей, і їх можна покращити.
ле, додала вона, швидкість візуалізації в реальному часі стає швидшою, «Бенні та Бйорн можуть сидіти вдома в кріслі, підключеному до свого аватара, оновлюючи їх, щоб розповісти аудиторії про результат минулого вечора. Це буде».

Наступні кроки
Консультант Сара Кокс сказала, що технологія обробки та захоплення руху, яку використовує Voyage, все ще є непомірно дорогою для більшості виробництв, але вважає, що це «абсолютно новий формат, який буде відтворюватися знову і знову», особливо десь у Лас-Вегасі.
«Імерсивний майданчик може приймати кілька шоу. І тоді вартість знижується, тому що у вас є набір технологій, місце проведення, і всі гроші йдуть на створення аватара та віртуального досвіду та налаштування програм».
Багато хто залишиться скептичним щодо концертів на основі цифрових аватарів, особливо якщо вони побоюються загальної тенденції до віртуального досвіду на основі метавсесвіту.
Сам Бйорн Ульвеус раніше казав CNBC , що він стурбований зловживанням технологією для створення мерзенних «глибоких фейків», які «не можна буде відрізнити від справжнього».
Також стоїть питання пошуку відповідних артистів для шоу. ABBA — це рідкісна пропозиція як група з великим каталогом хітів, багатьма поколіннями фанатів у всьому світі та повним набором учасників, які беруть участь у шоу, але які не гастролювали разом протягом 40 років.
«Посмертно ви можете повернути артистів на сцену, з етичної точки зору ви можете або не можете мати на це погляд», — сказав Гісла. «Я можу сказати, що в цьому бере участь ABBA. Це концерт ABBA. ABBA приймали рішення, вибирали, що одягнути, вибирали свій сет-лист, ABBA зробили це шоу».
Для такого артиста, як Елвіс, який має великий візуальний та аудіоархів, ви могли б створити точну копію, але без вхідних даних, які роблять це шоу таким відчутним, сказала вона.
Для Кокса живі шоу, які забезпечують «спільний досвід», як-от ABBA Voyage, мають більшу привабливість, ніж віртуальний досвід на основі гарнітури, хоча в майбутньому їх, безумовно, буде більше.
І AR, і VR поширюються у світі ігор, подій, спорту, театру тощо.
Експерименти з цифровим аватаром включають прем’єру пісні музиканта Тревіса Скотта в надзвичайно популярній грі Fortnite у 2020 році, а його аватар нависає над гравцями, які все ще рухаються у світі гри. За повідомленнями , його подивилися 45,8 мільйонів глядачів у п’яти шоу. Lil Nas X виступив того ж року в грі Roblox.